O desenho e a arte têm o seu lugar na escola?
Uma vez que o lei de reforma escolar, todos os alunos frequentam um “curso de educação artística e cultural”. Mas qual é o papel que lhe é atribuído, numa escola que se reorienta para os fundamentos? Trata-se de sensibilizar os cidadãos emergentes para a abordagem artística ou de contar com as diferentes disciplinas para os ajudar a fortalecer o seu pensamento crítico, na era da "videoesfera" (ou civilização da imagem segundo Regis Debre) e a ascensão da IA?
A instituição insiste em educação de imagem permitindo-nos não estar sujeitos às exigências de um ambiente mediático omnipresente e, em particular, incentiva a prática audiovisual a compreender as imagens através da sua produção, nomeadamente no âmbito de oficinas de fotografia ou vídeo.
Reconhecido desde a fundação da escola pública e gratuita, o desenho, mais do que as demais artes, questiona o funcionamento e as missões da escola. Vejamos como revela o difícil equilíbrio de manter entre a instrução e a educação, entre as aquisições instrumentais e a descoberta de meios de expressão e debate, essenciais às práticas democráticas.
O desenho a serviço da indústria ou da arte?
As primeiras escolas primárias ensinavam desenho linear", associado à topografia e à geometria. A década de 1860 introduziu o desenho "ornamental" e de "imitação" e, a partir de 1890, o desenho "geométrico" tornou-se obrigatório. Baseia-se em um repertório de formas geométricas simples e bem definidas para reproduzir um objeto e faz parte das habilidades elementares básicas, assim como leitura, escrita e aritmética. Como claramente afirmado Charles Romain Capellaro, então professor da Escola Normal de Saint-Cloud, não diz respeito à prática privada reservado a uma elite e à formação de artistas :
“Manifestámos o receio de que o ensino do desenho e da modelagem nas nossas escolas suscitasse em muitos alunos aspirações artísticas inúteis para a vida prática [...]. Nisto erramos: o conhecimento do desenho-modelagem [... ] permite incontestavelmente a quem o possui aprender mais rapidamente, realizar o seu trabalho com maior fiabilidade e aperfeiçoar a sua arte, tirando uma cópia exacta das coisas engenhosas que pode encontrar."
Para filósofa Jocelyne Beguery, esta escola optou por “uma educação técnica, mesmo técnica, onde a arte é instrumentalizada e colocada ao serviço do comércio e da indústria” contra “uma educação humanista e cívica onde a arte é considerada em si mesma”. O desenho geométrico ensinado no ensino fundamental é uma desenho racional, executado em linha, em preto e branco, eventualmente sombreado, que será utilizado pelos trabalhadores especializados exigidos pela indústria.
Este utilitarismo foi substituído em 1909 pelo “método intuitivo” que consiste em observar e interpretar a natureza para produzir uma impressão pessoal. Além disso, mais do que uma execução exata e correta, o mestre levará em conta a sinceridade com que essa impressão será feita. Além disso, com a ajuda de alguns exercícios apropriados (arranjos decorativos, ilustrações de jogos infantis, narrativas históricas, fábulas e contos), incentivaremos faculdades imaginativas de crianças em idade escolar.
Desenho: um conceito educacional em mudança
Na verdade, o sistema educativo então em formação experimentava diferentes formas de responder aos desafios sociais, económicos e culturais da época, apoiando-se numa disciplina há muito ensinada por artistas. Este deslocamento confere ao desenho o valor de emblema: materializa os debates que animam a construção da escola pública ao serviço da nação. O desenho tornou-se uma questão de Estado, o seu lento reconhecimento como “questão de instrução pública” acompanhou os debates associados à renovação educativa.
E esses debates continuam. Depois de Maio de 68 e da democratização do ensino secundário e superior, o desenho infantil, a imaginação, a criatividade e a arte contemporânea foram gradualmente tidos em conta. O desenho técnico foi delegado às escolas secundárias profissionalizantes. A “aula de desenho” passou a ser “aula de artes plásticas” ou “aula de artes visuais”. A liberdade de expressão foi destacada e o desenho é regularmente associado a muitas outras práticas artísticas (fotografia, arquitetura, caligrafia, performance, etc.).
Mas a identidade do ensino do desenho nas escolas públicas, seculares e obrigatórias continua a ser uma prática que se baseia em antinomias constitutivas: entre a actividade manual e a exploração intelectual, ao mesmo tempo geométrica, perspectiva, matemática ou rabiscos descontrolados, o desenho representa uma representação pessoal. imaginação, mas deve contribuir para o progresso social de todos.
Tanto o "desenho" como o "design", no espírito do desenho Italiano da Renascença, é, o "pai das nossas três artes, arquitetura, escultura e pintura", de acordo com Leonardo da Vinci e Vasari em seu Tratado de pintura. E como Jean-Luc Nancy escreve em seu livro O prazer de desenhar, desenho (do latim projeto que significa "marcar") é a origem, o começo. Permite compreender realizando “o pensamento da coisa, a sua formação, a sua reforma ou a sua transformação em verdade”.
Escola primária destaca essa compreensão do mundo graças ao desenho observacional – representação fiel, detalhada e compreensível do mundo – e ao desenho experimental – testes, rasuras, retificações, etc. que ampliam o ritmo do corpo e do pensamento e dão sentido ao criar uma forma. Em ambos os casos, a linha permiteaprenda desenhando.
“Os traços de um desenho revelam como visualizamos o que nos rodeia, como nos aparece. Se ensinamos desenho nas escolas, não é simplesmente para que eles (os alunos) consigam desenhar lindos triângulos: é também porque dá aos nossos olhos maior delicadeza."
A prática do desenho não se limita mais a “imitar”, “adornar”, “compor”, “geometrisar” como na época do desenho linear, mas será para tudo isso ensinar arte?
O desenho como acesso à escrita e ao domínio da linguagem
Dispositivos como o Plano Lang e Tasca (2000) ou curso de educação artística e cultural (PEAC) poderia fazer-nos acreditar sabendo que, para um grande número de crianças, a escola continua a ser o único espaço onde encontro com a arte pode acontecer.
Um dos objetivos do curso de artes plásticas consiste em abrir os alunos para obras e culturas com o objetivo de “construir repertórios de imagens e motivos diversos a partir dos quais eles (os alunos) extraem para aprender a reproduzir, montar, organizar, encadear para fins criativos”. Na prática, porém, as atividades oferecidas na escola primária limitam-se a exercícios formais “ao estilo de...” sem situação criativa.
Os professores são, para seu crédito, muito fracos na apresentação de trabalhos, indo além do tema e das técnicas utilizadas. Além da falta de formação, desde a década de 2000, “um foco crescente no domínio do idioma em relação às questões de sucesso acadêmico" e, desde 2008, uma ênfase nos fundamentos que tende a vincular a prática do desenho a exercícios deescrita e verbalização dos efeitos produzidos.
Os programas de ensino artístico dos ciclos 2 e 3 indicam que “na aprendizagem das artes visuais, mantêm-se sempre em conjunto faire, éprouver et refletir ; é o próprio significado da abordagem do professor permitir interações permanentes entre essas três dimensões da aprendizagem". E as crianças pequenas desenham espontaneamente treinando a mão, o pulso, o ombro, o olhar... É importante, portanto, não se limitar à simples execução de linhas voluntárias para reproduzir, montar, organizar, numa palavra: intelectualizar o mundo.
Infelizmente, os modos perceptivos e sincréticos iniciados no jardim de infância são rapidamente substituídos por processos lógicos e analíticos de apropriação e transmissão de conhecimento. Como no século XNUMXe século, o desenho e a arte na escola levantam a questão das injunções institucionais, da hierarquia das disciplinas e da sua utilização para fins de seleção. As práticas artísticas não são mobilizadas por si mesmas, mas pelas suas qualidades transversais, como resposta a questões profissionais e sociais.
Genevieve Guétemme, Professora de Artes Plásticas, Universidade de Orleans
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